Revista As Partes – Edição Comemorativa dos 60 anos do Atelier Livre Xico Stockinger

Após uma pausa de sete anos, a edição especial de número 10, comemorativa ao aniversário da instituição, foi realizada por meio de uma ação colaborativa de um time dedicado para que esta entrega pudesse acontecer. Feita com esmero, um trabalho de muitas mãos, ideias e ideais. Boa leitura!

INSCRIÇÕES CURSOS 2022-1 | ATELIER LIVRE XICO STOCKINGER

Buscando ampliar os seus objetivos de fomentar descobertas e experimentações artísticas, o Atelier Livre Xico Stockinger abre inscrições a partir de 17 de janeiro para 24 cursos a serem realizados no primeiro semestre de 2022,  com uma programação híbrida que contempla cursos online e presenciais.

O mestre em Poéticas Visuais Renato Garcia oferece seus cursos Exercícios de Desenho e Pintura, destinada ao desenvolvimento de exercícios, de forma autônoma pelo aluno que já tenha experiência na prática do desenho e pintura, e Introdução à Xilogravura, que pretende apresentar para o aluno as noções básicas sobre a prática e o aprendizado em xilogravura, sendo os dois cursos presenciais. Além destes, Renato também é professor do curso Desenho, Materiais e História (com níveis introdutório e intermediário), de forma online, abordando desenho e história da arte.

Experimentações Expressivas com Daisy Viola é para pensar e realizar trabalhos individuais que serão desenvolvidos durante o semestre em qualquer linguagem artística. Daisy também volta às aulas presenciais com o curso Eu Criativo, encontros para conversar com o grupo e vivenciar o processo criativo individual no espaço coletivo. E do curso Um caminho de Expressão para encontrar e vivenciar o processo criativo individual, usando o desenho e a pintura como linguagem. 

Se é a primeira vez que você está se inscrevendo em um curso com a Prof. Daisy Viola, no formulário de inscrição, use as opções 4 ou 6 para o curso Eu Criativo, e as opções 9 ou 11 para o curso Experimentações Expressivas. Se é ou já foi aluno da Prof. Daisy, use as opções que contém a informação REMATRÍCULA. Já o curso  Um caminho de Expressão é apenas para alunos novos.

A professora e artista plástica Eleonora Fabre, ministrará o curso Introdução à Cerâmica, para os alunos que nunca tiveram contato com a cerâmica, e o curso Cerâmica, que visa reunir pessoas que já possuam algum conhecimento de cerâmica e queiram aperfeiçoar sua prática através de troca de experiências. Além da volta do curso Arborescer, onde os alunos aprendem a utilizar materiais naturais que a natureza descarta para a construção de trabalhos. E por fim, Tapeçaria e suas possibilidades técnicas e expressivas, que consiste em oportunizar a prática da tapeçaria artesanal, utilizando tear simples para construção de trabalhos.

Especialista em gestão de patrimônio e organização profissional do artista plástico, José Francisco Alves aborda no seu curso Arte como Profissão questões do mercado de trabalho do artista até a elaboração correta de currículos, portfólios, preparo de exposições e relacionamentos profissionais. José Francisco também é professor do curso História da Arte no RS, que compreende um apanhado panorâmico da história da produção artística no Estado, em diferentes períodos, por meio de artistas, movimentos e instituições, aprofundando o conhecimento da evolução das artes plásticas e seu sistema em nosso território. E neste semestre volta com aulas presenciais do curso Escultura em Pedra, com projetos avançados em escultura em pedra.

para o curso Escultura em Pedra, se você não é aluno do Prof. José Francisco, no formulário de inscrição use a opção 24. Caso já seja aluno, use a opção 25.

Complementando a grade de cursos oferecida pela instituição, os cursos extras de diversas modalidades e vertentes artísticas serão conduzidos por alguns dos proponentes selecionados no último concurso/edital realizado pela SMC.

Utilizando o ciberespaço e as mídias sociais como fonte de criação e experimentações artísticas, David Ceccon ministrará o Atelier de Iniciação à Edição e Criação Digital de Imagens no GIMP, apresentando os princípios e ferramentas básicas para a edição e criação de imagens digitais por meio  desse software livre. Formado em Artes Visuais, David tem experiência no campo da fotografia, desenvolve trabalhos com diferentes mídias e suportes – como gravura, pintura e cerâmica.

Estética e Filosofia da Arte no Contexto Contemporâneo do filósofo e editor na Revista PHILIA: Filosofia, Literatura & Arte, Guilherme Mautone, investiga como a produção, a apresentação e a discussão de arte na contemporaneidade podem suscitar uma revisitação das estéticas e filosofias da arte tradicionais e o interesse artístico em abordar conceitos e linguagens e a atenção cada vez maior ao mundo e as suas forças vivas: a política, as pessoas, o cotidiano. 

Partindo de reflexões acerca da produção artística no Brasil durante a ditadura civil-militar (1964-1985), a mestranda em História, Teoria e Crítica de Arte na UFRGS e vencedora no último Prêmio Açorianos de Artes Plásticas na categoria curadoria, Juliana Proenço de Oliveira relaciona possíveis relações com o presente, a partir de obras que abordam temas como política, censura e militância no curso Ditadura Militar no Brasil: Supressões e Permanências, trazendo um panorama artístico que engloba produções brasileiras e latino americanas deste período. 

Na Oficina de Pintura e Colagem: Possibilidades de Mapeamento do Processo Criativo, Letícia Lopes faz o cruzamento entre a colagem e a técnica em pintura acrílica com o intuito de ampliar as possibilidades de experimentação sensível e conceitual desses dois campos. O uso de imagens, folhas de papel e papelão em diálogo com outros objetos e pinturas, brincam com noções de olhar fragmentado e contemporaneidade – surrealismos, instantaneidade e simultaneidade. Letícia é artista, vencedora de prêmios como o 3° Prêmio de Arte Contemporânea da Aliança Francesa e indicada ao Prêmio PIPA nas edições de 2019 e 2021. 

Germana Konrath, arquiteta, urbanista, produtora artística e gestora cultural, ministrará o curso Bastidores da Arte: a produção executiva pós 2020 que visa o estudo teórico e prático da produção artística a partir do campo de atuação da gestão e da produção cultural, com ênfase em artes visuais. Germana é doutoranda do PROPUR – UFRGS, curadora e coordenadora do programa educativo da 13a Bienal do Mercosul, entre outras edições, e parecerista da atual secretaria especial da cultura (edital de 2018 do extinto MinC). Foi gestora cultural da Fundação Iberê Camargo, de 2014 a 2017. 

Narrativas Fotográficas: da concepção à edição do Fotolivro, ministrado por Tuane Eggers, mestra em Poéticas Visuais pela UFRGS, possui cinco publicações em fotolivros, seu trabalho já foi exibido em países como Japão, Alemanha e Rússia, e por Dani Eizirik, formado em Realização Audiovisual pela Unisinos, especializado em Animação e Desenho Gráfico. O curso busca desenvolver, juntamente com os participantes, uma análise de elementos filosóficos e teóricos sobre a imagem fotográfica, junto à criação de uma narrativa pessoal para um projeto de fotolivro. 

A partir de determinadas técnicas e procedimentos, ativados a partir de propostas, Desenho Digital para Dispositivos Móveis ministrado pela artista e pesquisadora Alice Porto, Doutora em Artes Visuais pela UFRGS ), com estágio doutoral na KU Leuven e LUCA School of Arts (Bélgica), visa abordar uma introdução ao desenho digital a partir do uso de software de ilustração.

Mestre em História, Teoria e Crítica de Arte pela UFRGS, Taís Cardoso ministrará o curso Tecnologias do Eu: Teorias feministas e arte contemporânea na virada do Milênio que se propõe a oferecer um espaço para discutir teorias feministas que estão relacionados a uma série de práticas artísticas que desafiam as possibilidades da mulher conforme aparece sendo representada nas narrativas da cultura contemporânea. Taís é pesquisadora e produtora cultural, foi produtora na 12 ̊ Bienal do Mercosul (2020) e curadora da exposição Devir Ciborgue (2019), em parceria com Isadora Mattiolli, que inaugurou a galeria do espaço Linha.

Ilustrando o teu cotidiano, o artista visual e arquiteto Alexandre de Nadal,  propõe  que o(a) aluno(a) produza um trabalho que narra visualmente uma situação pela qual passou. Aprenda a expor seu cotidiano ou fatos pessoais, com a linguagem dos quadrinhos, do diário ilustrado ou de desenhos. Alexandre foi premiado no 3º Prêmio Aliança Francesa de Arte Contemporânea em 2019.

O Atelier Livre Xico Stockinger é um equipamento da Prefeitura de Porto Alegre, integrado à Coordenação de Artes Plásticas, da Secretaria Municipal de Cultura. Realiza cursos práticos e teóricos, ações colaborativas, além de encontros, exposições, palestras, o tradicional Festival de Artes Cidade de Porto Alegre, a Feira de Arte Gráfica Noa Noa e  diversas ações de difusão de artes visuais.

COMO: Inscrição por meio do formulário de inscrição, disponível AQUI

QUANTO: De R$150,00 a R$350,00. O pagamento será realizado via boleto bancário enviado por e-mail e a matrícula será efetivada automaticamente após seu pagamento dentro do prazo de vencimento.

OBSERVAÇÕES: 

  • Os cursos em modalidade online serão ministrados na plataforma Zoom. Link e dados de acesso serão disponibilizados individualmente após confirmação de matrícula. 
  • Para os cursos presenciais será necessário apresentação de comprovante de vacinação (esquema completo) no primeiro dia de aula.

Dúvidas: atelierlivrepoars@gmail.com
Canais digitais:
Instagram: @alivrepoa
Facebook: Atelier Livre Xico Stockinger
Youtube: Atelier Livre Xico Stockinger

PROGRAMAÇÃO COMPLETA

ALÉM DO QUADRO E DA TINTA: pintura expandida do século XX à atualidade.  (curso online)

Carolina Marostica

Curso teórico que abordará as transformações da pintura ocorridas ao longo do século XX, com o intuito de se pensar possibilidades da pintura além da tela. O curso se dará através de aulas expositivas com apresentação de conceitos e de análises de obras de arte, percorrendo produções artísticas do modernismo ao presente. 

Data: quartas-feiras | de 25 de maio a 22 de junho (5 encontros)

Horário: das 19h às 21h

Vagas: 15 

Valor: R$150,00

INTRODUÇÃO AO DESENHO – (CURSO ONLINE) 
Renato Garcia

O objetivo deste curso é praticar as noções básicas em desenho. Através de encontros online práticos e expositivos, serão trabalhadas noções básicas relativas ao uso da linha no desenho, esboço, textura, luz e sombra, profundidade, perspectiva e uso da cor.  Curso de nível introdutório, não requer pré-requisito.

Data: quintas-feiras | 7 de abril a 30 de junho  (13 encontros)
Horário: 16h30 às 18h30
Vagas: 20
Valor: R$ 150,00

EU CRIATIVO (presencial)
Daisy Viola

Realizar atividades práticas e trocas de informações e relatos de experiências conforme a proposta de trabalho do aluno. Serão encontros para conversar com o grupo e vivenciar o processo criativo individual no espaço coletivo. Destinado a pessoas que possuam alguma experiência de fazer artístico (qualquer linguagem). 

TURMA 1 – INSCRIÇÕES ENCERRADAS –

Data: quartas-feiras | de 16 de março a 22 de junho (15 encontros)
Horário: das 14h às 18h
Público alvo: alunos intermediários e/ou avançados                        
Pré-requisito:  re-matrícula ou seleção por entrevista e apresentação de trabalhos. 
Entrevista: 09 de março
Vagas: 15    
Valor: R$ 250,00

TURMA 2 – INSCRIÇÕES ENCERRADAS –

Data: Quarta-feira |de 16 de março a 22 de junho (15 encontros)
Horário: das 19h às 22h
Público alvo: alunos intermediários e/ou avançados                        
Pré-requisito:  re-matrícula ou seleção por entrevista e apresentação de trabalhos. 
Entrevista: 09 de março
Vagas:15
Valor: R$ 250,00

TURMA 3 

Data: Quinta-feira
Horário: das 17h às 20h
Público alvo: alunos intermediários e/ou avançados                        
Pré-requisito:  re-matrícula ( ter sido aluno da Profª Daisy em outros semestre)
Vagas:15
Valor: R$ 250,00

UM CAMINHO DE EXPRESSÃO (presencial) – INSCRIÇÕES ENCERRADAS –
Daisy Viola

Encontrar e vivenciar o processo criativo individual, usando o desenho e a pintura como linguagem. 

Data: quintas-feira | 17 de março a 07 de julho (15 encontros)
Horário: de 14h às 18h
Público alvo: alunos novos                        
Pré-requisito: entrevista 10 de março
Vagas: 15
Valor: R$ 250,00

VAGAS ESGOTADAS! EXERCÍCIOS DE DESENHO E PINTURA | Nível: INTERMEDIÁRIO (presencial) VAGAS ESGOTADAS!

Renato Garcia

Esta oficina destina-se ao desenvolvimento de exercícios, de forma autônoma, por parte do aluno. Para isso é necessário que o aluno já realize algum tipo de prática artística, as quais servirão de base para as atividades realizadas na oficina, mediante orientação.

Data: terças-feiras | 15 de março a 21 de junho  (15 encontros)
Horário: de 9h às 12h
Pré-requisitos: Já realizar algum tipo de prática artística ou ter sido aluno do Atelier Livre.
Entrevista: apresentação de trabalhos. Entrevista 08 de março,  presencial.
Sala: Desenho 1
Vagas: 10
Valor: R$ 250,00

 VAGAS ESGOTADAS! INTRODUÇÃO À XILOGRAVURA |Nível Introdução (presencial) VAGAS ESGOTADAS!
Renato Garcia

Esta oficina pretende apresentar para o aluno as noções básicas sobre a prática e o aprendizado em xilogravura. Na gravura, as imagens são impressas a partir de uma matriz, como um carimbo. Através de aulas práticas e expositivas, serão trabalhadas noções básicas de gravação, entintagem e impressão em preto e branco e com policromia.

Data: quartas-feiras | 16 de março a 22 de junho (15 encontros)
Horário: das 9h às 12h
Sala: Xilogravura
Vagas: 8
Valor: R$ 250,00

– VAGAS ESGOTADAS ESCULTURA EM PEDRA – Avançado (presencial) – VAGAS ESGOTADAS
José Francisco Alves

Projetos avançados em escultura em pedra. Retomada com rematrícula dos alunos anteriores. Entrevista para alunos novos (até 5). Inscrições para quem tem experiência em escultura em pedra com ferramentas elétricas avançadas e mecânicas, noções de segurança do trabalho, EPIs, domínio dos materiais.

Data: terças e quartas | de 15 de março a 03 de maio (15 encontros)
Horário: das 19h às 22hs
Vagas: 05 alunos novos
Valor: R$ 350,00

TAPEÇARIA E SUAS POSSIBILIDADE TÉCNICAS E EXPRESSIVAS (presencial/online) – VAGAS ESGOTADAS
Eleonora Fabre

O objetivo do curso é oportunizar a prática da tapeçaria artesanal, utilizando tear simples para construção do trabalho. Explorar e conhecer os recursos técnicos da tecelagem para execução de trabalhos de relevância estética. Construção de um tear simples, montando a urdidura; Montagem da tecelagem conhecendo as várias formas de tramas; Explorar os vários tipos de fios, adequados para cada função ou efeito plástico; Emendas, acabamentos e arremates.  

Data: terças-feiras | de 15 de março à 21 de junho (15 encontros)
** Apenas as duas primeiras aulas serão presenciais. 
Local das aulas presenciais: Sala de Desenho 2 
Horário: das 9h às 11h (09h às 12h aulas presenciais)
Vagas: 15 alunos 
Materiais:
Bastidor de madeira medindo $0cm por 60cm.
Pregos sem cabeça.
Fios de juta ou algodão para urdidura 
Fios diversos para as tramas.
Maiores informações e detalhes serão dados no primeiro encontro.
OBS: O cronograma para os dias online poderá ser planejado a cada mês. Conforme aproveitamento e dúvidas da turma. 
Valor: R$ 250,00

INTRODUÇÃO À CERÂMICA (presencial) – VAGAS ESGOTADAS
Eleonora Fabre

Conhecimentos dos diferentes tipos de argila e materiais nas práticas com argila e cerâmica. 
Entendimento dos processos de modelagem, secagem e queima das peças. Preparação do barro para modelagem. Construções maciças, testando superfícies, texturas e volumetria. Ocar as peças. Construções em rolinhos. Peças pequenas e médias. Construções com Placas: baixos relevos, construções de peças usando placas. Englobes, com pigmentos naturais. Queimas das peças em temperaturas até 1000º.

Data: quartas-feiras |de 16 de março a 22 de junho (15 encontros)
Horário: das 9h às 13h
Local:  sala de cerâmica do Atelier Livre.
Material:
Balde para guardar a argila, 
5 quilos de argila vermelha ou adequada para construções cerâmicas.
Saco plástico (tipo saco de lixo 30 litros).
Espátulas, (estecos) para trabalhar na argila.
Outros materiais individuais poderão ser combinados na primeira aula.
Vagas: 15 alunos 
Valor: R$ 250,00

CERÂMICA (Intermediário / avançado) | (presencial) – VAGAS ESGOTADAS
Eleonora Fabre

Este espaço e horário pretende reunir pessoas que já possuam algum conhecimento de cerâmica e queiram aperfeiçoar sua prática através de troca de experiências, em materiais, soluções técnicas e estéticas do fazer em cerâmica. Também é uma oportunidade de experimentação de materiais e novas técnicas.

Data: quartas-feiras | de 16 de março a 22 de junho (15 encontros)
Horário: das 14h às 18h
Local: sala de cerâmica do Atelier Livre 
Pré requisito: entrevista 09 de março
Material: A combinar na entrevista.
Vagas: 12 
Valor: R$ 250,00

ARBORESCER (presencial)
Eleonora Fabre

Utilizar materiais naturais que a natureza descarta para a construção de trabalhos. Efetuar trabalhos individuais e ou em grupo utilizando-se de materiais naturais mortos ou secos: eleger, coletar, planejar e reconstruir. Organizar expedições para coleta e observação das naturezas mortas. Intervenção com esses materiais em locais degradados ou pouco valorizados, como praças, terrenos baldios, criando uma nova realidade.

TURMA 1 

Data: quintas-feiras | de 17 de março a 07 de julho (15 encontros)
Horário: das 9h30 às 12h30 
Local: sala de escultura do Atelier Livre.
Vagas: 07
Valor: R$ 250,00

TURMA 2 

Data: quintas-feiras | de 17 de março a 07 de julho (15 encontros)
Horário: das 14h às 18h 
Local: sala de escultura do Atelier Livre.
Vagas: 07
Valor: R$ 250,00

EXPERIMENTAÇÕES EXPRESSIVAS (online) – INSCRIÇÕES ENCERRADAS –
Daisy Viola

Escolher a linguagem mais adequada para o desenvolvimento do processo criativo individual, bem como desenvolver a leitura, a verbalização, e a escrita sobre o mesmo. Dar continuidade ao trabalho iniciado em semestres anteriores.

Turma 1 

Data: terças-feiras | de 15 de março a 21 de junho (15 encontros)
Horário: das 14h às 17h
Público alvo: alunos intermediários e/ou avançados                        
Pré-requisito: rematrícula ou alunos novos com seleção  através de entrevista e apresentação de trabalhos. 
Alunos novos: Entrevista dia 08 de março entre 14:00 e 16:00 via Zoom (link será disponibilizado via email após inscrição. 
Vagas: 15
Valor: R$ 250,00

TURMA 2 

Data: terças-feiras | de 15 de março à 21 de junho (15 encontros)
Horário: das 19h às 22h
Público alvo: alunos intermediários e/ou avançados                        
Pré-requisito: rematrícula ou alunos novos com seleção  através de entrevista e apresentação de trabalhos. 
Alunos novos: Entrevista 08 de março das 14h às 17h via Zoom (link será disponibilizado via email após inscrição. 
Vagas: 15
Valor: R$ 250,00

DESENHO, MATERIAIS E HISTÓRIA | Nível: INTERMEDIÁRIO (online) – INSCRIÇÕES ENCERRADAS –
Renato Garcia

O objetivo deste curso é propor, a partir dos fundamentos do desenho ( uso da linha no desenho, esboço, textura, luz e sombra, profundidade, perspectiva, uso da cor),  e de seus materiais, o desenvolvimento de um  conjunto de exercícios, individualizados por parte do aluno. Para isso é necessário que o aluno já realize algum tipo de prática artística, as quais servirão de base para as atividades realizadas na oficina. 

Data: terças-feiras | 15 de março a 21 de junho (15 encontros)
Horário: das 19h às 21h
Pré-requisito: sem pré-requisito, mas com alguma prática.
Vagas: 20
Valor: R$ 250,00

DESENHO, MATERIAIS E HISTÓRIA (Turma 1) | Nível: INTRODUÇÃO (online) – INSCRIÇÕES ENCERRADAS –
Renato Garcia

O objetivo deste curso é praticar algumas noções básicas em desenho e experimentar seus materiais, relacionando esta prática com a história da arte.
Através de encontros online práticos e expositivos, serão trabalhadas noções básicas relativas ao uso da linha no desenho, esboço, textura, luz e sombra, profundidade, perspectiva, uso da cor. 

Data: quartas-feiras | 16 de março a 22 de junho  (15 encontros)
Horário: 19h às 21h 
Vagas: 20
Valor: R$ 250,00

BASTIDORES DA ARTE: a produção executiva pós 2020 (online) – INSCRIÇÕES ENCERRADAS –
Germana Konrath

O curso visa abrir a “caixa preta” da produção artística a partir do campo de atuação da gestão e da produção cultural, com ênfase em artes visuais. Serão abordadas, a partir de exemplos reais e exercícios práticos em aula, as atividades diárias que envolvem desde projetos autônomos e independentes até a participação em instituições e eventos internacionais, em suas transformações e migrações para o campo cada vez mais digital. Trataremos de todas as etapas do projeto, desde concepção, planejamento, estudos de viabilidade e planos de comunicação, até montagem, execução, desmontagem e destinação, sempre de forma crítica e colaborativa. Cada participante será incentivado(a) a elaborar um projeto de seu interesse, que ganhará complexidade e qualidade ao longo do curso e poderá ser apresentado a convidados externos no encontro final. Veremos, ainda, questões específicas como: abrir uma empresa; desenvolver projetos culturais em todas suas fases e plataformas de apresentação virtuais; elaborar textos, cronogramas, orçamentos; encontrar editais, leis de incentivo e demais formas de financiamento adequadas ao projeto; usar ferramentas de gestão, avaliação e geração de relatórios disponíveis online; elaborar planos de comunicação, destinação e sustentabilidade para as propostas apresentadas. 

Data: quintas-feiras | de 17 de março a 26 de maio (10 encontros)
Horário: das 19h às 21h
Vagas: 15
Valor: R$250,00

INSCRIÇÕES ENCERRADAS – ATELIER DE INICIAÇÃO À EDIÇÃO E CRIAÇÃO DIGITAL DE IMAGENS NO GIMP (online) – INSCRIÇÕES ENCERRADAS

David Ceccon

Este atelier pretende apresentar os princípios e ferramentas básicas de edição e criação de imagens digitais através do software GIMP, um programa de edição de imagem livre e gratuito, equivalente ao Photoshop. Este atelier é dividido em duas etapas interdependentes que ajudarão os participantes a desenvolverem um conhecimento prático e conceitual sobre a pós-produção: 1) domínio básico de edição de imagens e 2) criação artística de imagens através do processo de colagem e montagem digitais.

Data: segundas-feiras | de 14 de março a 11 de abril (05 encontros)
Horário: das 19h às 21h
Pré-requisito: Este curso é indicado para pessoas que não tenham experiência com editores de imagem ou para os que conhecem pouco os programas de edição (iniciantes). É necessário ter um computador com 250 mb livres para instalação do GIMP.
Observações: Antes da primeira aula, o ministrante disponibilizará o arquivo de instalação do GIMP juntamente com um tutorial para download e instalação do programa.
Sugestão de material (quando for prático, primeira aula): Ter baixado e instalado o programa GIMP em seu computador.
Vagas: 15
Valor: R$150,00

ARTE E DITADURA MILITAR NO BRASIL (online)
Juliana Proenço

O curso propõe reflexões sobre a produção artística no Brasil durante a ditadura militar (1964-1985), tensionando possíveis relações com o presente, também sob viés político e social. O conteúdo não encerra, pois, um panorama histórico ou linear exaustivo, construindo-se de modo comparativo e anacrônico. Serão trabalhados temas como arte política, censura e arte de guerrilha. Obras de países da América Latina serão abordadas a fim de aprofundar as reflexões sobre a arte brasileira.

Data: segundas-feiras | de 25 de abril a 23 de maio (05 encontros)
Horário: das 19h às 21h
Vagas: 15 
Valor: R$150,00

HISTÓRIA DA ARTE NO RS – DAS MISSÕES JESUÍTICAS À CONTEMPORANEIDADE (online)
José Francisco Alves

Conteúdo cronológico e panorâmico sobre a História da Arte no Rio Grande do Sul. O curso apresenta quatorze encontros de duas horas, somente sobre a arte em nosso estado. Conteúdo ao nível panorâmico, período a período, para um conhecimento da evolução das artes plásticas e seu sistema em nosso território. Tópicos gerais: A arte missioneira (Séc. XVII e Séc. XVIII); Séc. XIX, início das artes e ofícios, estatuária, pintura; Séc. XX: Academismo, Instituto de Belas Artes e princípios do modernismo, anos 50 e 60’s: Arte e Política, Criação do MARGS e do Atelier Livre; Vanguardas, Arte Contemporânea e Sistema de Arte.

Data: quintas-feiras | de 17 de março à 30 de junho (14 encontros)
Horário: das 19h às 21h
Público alvo: Destinados a professores, artistas, estudantes e interessados em conhecer mais sobre a arte no RS e os aspectos dos principais artistas e movimentos, bem como conhecer uma produção artística local pouco estudada e divulgada.
Vagas: 20
Valor: R$ 250,00

OFICINA DE PINTURA E COLAGEM: POSSIBILIDADES DE MAPEAMENTO DO PROCESSO CRIATIVO (online) – VAGAS ESGOTADAS
Letícia Lopes

Através de cruzamentos entre os variados desdobramentos da colagem e a técnica de pintura acrílica, a oficina tem como foco ampliar as possibilidades de experimentação sensível e conceitual desses dois campos. Priorizando instrumentalizar etapas do processo, propõe-se um entendimento da tela de pintura tanto como território arqueológico – um suporte para construção -, como também espaço para reflexão poética de registros do raciocínio criativo.

Data: quartas-feiras | de 06 de abril a 04 de maio (05 encontros)
Horário: das 09h às 11h
Vagas: 15
Valor: R$150,00

ESTÉTICAS E FILOSOFIAS DA ARTE NO CONTEXTO CONTEMPORÂNEO (online)
Guilherme Mautone

De que modo se relacionam, especialmente na arte contemporânea, a produção artística e a recepção crítica e teórica? E de que modo os discursos críticos e teóricos sobre a arte contemporânea estabelecem seus vínculos com o campo filosófico, por meio da discussão dos elementos já presentes nas estéticas e filosofias da arte tradicionais? O curso procura investigar como a produção, a apresentação e a discussão de arte na contemporaneidade poderão suscitar uma radical revisitação das estéticas e filosofias da arte tradicionais. O curso objetiva: I. uma retomada dos aspectos históricos que permitam pensar a contemporaneidade; II. uma revisitação das noções clássicas das estéticas e filosofias da arte; III. investigar concepções sobre o artístico que reencenam a problemática da arte como ‘coisa mental’. Qual poderá ser, portanto, o potencial reflexivo da obra de arte na contemporaneidade, considerando sua secular formatação por uma tradição filosófica, eivada de critérios, estereótipos e, também, de certos preconceitos?

Data: quartas-feiras | de 06 de abril a 04 de maio (05 encontros)
Horário: das 09h às 11h
Vagas: 15
Valor: R$150,00

ARTE COMO PROFISSÃO NA ERA DOS CURADORES, BIENAIS E FEIRAS (online)
José Francisco Alves

Abordar questões da situação profissional e de mercado de trabalho do artista plástico, de curadores e outros profissionais em arte, bem como orientações sobre aspectos práticos da arte como profissão. Análise da “era dos curadores, das bienais e feiras de arte”: Legislação e impostos em artes visuais; Direitos Autorais e artes visuais; Organização profissional, elaboração correta de currículos, portfólios, etc. Preparo de exposições e relacionamentos profissionais; Mercado de Arte, sistema de preços e galerias de arte.

Data: quintas-feiras | de 17 de março (14 encontros)
Horário: das 14h às 16h
Público alvo: Destinado a artistas plásticos (pintores, escultores, gravadores, fotógrafos, etc.) estudantes universitários de arte e educação artística; funcionários de organismos culturais, produtores culturais, organizadores de exposições e interessados em conhecimentos específicos na área.
Vagas: 20
Valor: R$ 250,00

NARRATIVAS FOTOGRÁFICAS: DA CONCEPÇÃO À EDIÇÃO DE FOTOLIVRO (online) – VAGAS ESGOTADAS –
Dani Eizirik e Tuane Eggers

O curso propõe o desenvolvimento de uma pesquisa coletiva focada na linguagem fotográfica, em busca de refletir sobre as possibilidades de narrativas de editoração gráfica da fotografia contemporânea. Através da produção de uma série fotográfica, o processo percorre todos os passos para conceituar, conceber e formatar uma série, passando pelos critérios de edição, montagem e narrativa das imagens, até a finalização do material para um fotolivro virtual ou impresso.

Data: segundas-feiras | 04 de abril a 06 de junho (10 encontros) 
Horário: das 09h às 11h
Pré-requisito: A atividade é destinada tanto a quem já possui um trabalho fotográfico e busca expandir sua linguagem para outros meios, quanto a quem está iniciando suas práticas na área de editoração, fotografia e arte multimídia.
Sugestão de material (quando for prático, primeira aula): Para o primeiro encontro, pedimos que leve uma imagem que componha a apresentação de si. A imagem pode ser criada a partir de qualquer técnica, sendo de sua autoria ou não, física ou virtual. Os materiais dos encontros seguintes serão conversados ao longo do curso.
Observações: O curso é focado na técnica fotográfica e de editoração. As atividades não dependem de um equipamento profissional, podendo ser desenvolvidas com câmeras de telefone.
Vagas:  15 alunos
Valor: R$ 250,00

DESENHO DIGITAL PARA DISPOSITIVOS MÓVEIS (online) – INSCRIÇÕES ENCERRADAS –
Alice Porto

O curso propõe algumas possibilidades de criação entre o desenho digital e a fotografia, por aplicativos disponíveis para celular ou tablet. O desenho sobre referencial fotográfico possibilita que a imagem seja transposta para um novo código e, nesse processo, são feitas escolhas gráficas, apagamentos, modificações, colagens, etc, entre o gesto manual e o processamento digital. Serão abordadas técnicas de desenho digital, questões teóricas e práticas do desenho e, ao final, será realizada uma publicação coletiva digital com o material produzido no curso. Serão exploradas as especificidades do desenho digital: mobilidade de camadas, utilização de transparências, a capacidade de desfazer o que foi feito sem deixar vestígios, ou deixar possibilidades simultâneas em estado de espera, que podem ser ativadas ou não.

Data: quintas-feiras | de 17 de março a 14 de abril (5 encontros)
Horário: das 09h às 11h
Vagas: 15
Valor: R$150,00

TECNOLOGIAS DO EU: TEORIAS FEMINISTAS E ARTE CONTEMPORÂNEA NA VIRADA DO MILÊNIO (online)
Taís Cardoso

O curso reúne algumas teóricas feministas na intenção de elencar suas contribuições tanto para o entendimento do corpo enquanto espaço de construção biopolítica quanto do sujeito enquanto uma posição instável, sob o constante efeito de negociações estratégicas de identidade. Tomando como base conceitos desenvolvidos por Donna Haraway e Paul B. Preciado  – especialmente entre as décadas de 1980/90 – que corroboram para diluição de fronteiras tais como humano e não humano, orgânico e tecnológico, Estado e sujeito, modernidade e pós-modernidade, serão analisadas as produções artísticas de Cindy Sherman, da marca de roupas Comme des Garçons, da cantora Bjork, entre outras, na intenção de pensar em que medida elas dialogam com esses conceitos e estão ligadas ou não a ideais pós-modernistas e pós-humanistas difundidos neste período. Na mesma medida, serão analisados os filmes e textos da escritora e crítica de arte Chris Kraus, da escritora e cineasta Virginie Despentes e da teórica e artista Hito Steyerl que partem da experiência pessoal dessas autoras para então desenvolver não só uma crítica ao sistema patriarcal mas também a estruturas consolidadas com o capitalismo tardio.

Data: segundas-feiras | de 04 de abril a 02 de maio (05 encontros)
Horário: das 19h às 21h
Vagas: 15
Valor: R$150,00

ILUSTRANDO O TEU COTIDIANO (online) – INSCRIÇÕES ENCERRADAS –
Alexandre de Nadal

Este curso é um pouco diferente dos demais existentes no mercado e que tratam de ilustração e quadrinhos, pois o foco não é aprender a desenhar, mas contar histórias por meio da autorrepresentação. A proposta é que as alunas e alunos aprendam a expor o seu cotidiano, fatos pessoais ou até marcantes com a linguagem do desenho, dos quadrinhos e do diário ilustrado. Para isso, as aulas terão momentos teóricos – onde o professor falará de sua própria experiência com quadrinhos autobiográficos, compartilhando dicas do processo criativo e referências de artistas – e momentos práticos, com exercícios de desinibição, sensibilização e autoafirmação, junto com a troca de experiências dos resultados. Em paralelo às aulas, cada aluna(o) produzirá um pequeno trabalho autobiográfico ilustrado, em qualquer técnica, para apresentar ao final do curso. Dependendo do interesse da turma, as narrativas poderão virar uma coletânea em formato PDF.

Data: terças-feiras | de 15 de março a 17 de maio (10 encontros)
Horário: das 9h às 11h
Sugestão de material:   Papel A4 ou A3, lápis, borracha, caneta. Lápis de cor, tinta guache ou aquarela. Obs. Não há uma lista específica, a(o) aluna(o) fica livre para usar qualquer tipo de material que permita se expressar na folha de papel.
Vagas:10 alunos
Valor: R$250,00

Programação de verão 2021/22 Atelier Livre

ATELIER LIVRE XICO STOCKINGER

Programação verão 2021/ 2022

Os meses de férias estão chegando e o Atelier Livre Xico Stockinger já preparou uma programação para você no verão. Com mais tempo livre e a vibração de recomeço que tem a estação, teremos atividades nos meses de dezembro de 2021, janeiro e fevereiro de 2022.

Fique de olho em todos nossos canais digitais porque alguns cursos e aulas serão gratuitos e com diferentes opções de técnicas como desenho, pintura, papel machê e cerâmica. Além dos encontros virtuais sobre produção cultural, arte pública e performance.

Abrindo as comemorações dos 250 anos da cidade de Porto Alegre, no mês de janeiro teremos duas aulas ao ar livre sobre monumentos públicos da cidade. Obras do Parque Farroupilha e Arte Cemiterial com visitas aos cemitérios Santa Casa e São Miguel e Almas (“Alameda dos Mausoléus”).

As inscrições de cursos poderão ser realizadas por meio deste link aqui! e as demais atividades estarão sempre sendo informadas nas  nossas redes sociais:

Blog: atelierlivre.wordpress.com
Instagram: @alivrepoa
Facebook: Atelier Livre Xico Stockinger
Youtube: Atelier Livre Xico Stockinger

Passeios pela Arte

O Atelier Livre Xico Stockinger em parceria com a Prefeitura de Porto Alegre está realizando duas aulas presenciais ao ar livre comemorando os 250 anos da nossa cidade. As duas aulas serão realizadas nos sábados dia 15 e 29 de janeiro, com o professor José Francisco Alves.

Abaixo informações das aulas e inscrições:

PARQUE FARROUPILHA E SEUS MONUMENTOS
com José Francisco Alves

Aula ao ar livre sobre a origem do parque e os seus monumentos, bustos e estátuas. Em especial do Gaúcho Oriental, Monumento ao Expedicionário e Chafariz Imperial.
Inscrições gratuitas.
Data: 15 de janeiro | Sábado
Hora: 10 horas
Vagas: 40
Inscrição AQUI

ARTE CEMITERIAL EM PORTO ALEGRE
com José Francisco Alves

Aula ao ar livre sobre o acervo de arte cemiterial dos Cemitérios Santa Casa e São Miguel e Almas (“Alameda dos Mausoléus”).
Inscrições gratuitas.
Data: 29 de janeiro | Sábado
Hora: 10 horas
Vagas: 40
Inscrição AQUI

Abaixo a programação de verão de JANEIRO 2022:

O QUE SAI DE DENTRO DO LÁPIS? 
Renato Garcia

Dentro da programação de verão do Atelier Livre, vai rolar esse curso aberto de desenho com o queridíssimo Tato! A oficina vai abordar e praticar alguns dos diferentes usos do desenho. O desenho funciona como um levantamento de soluções para resolver um problema ou responder uma pergunta, com diferentes materiais. 

Data: terças-feiras | 18, 25 de janeiro e dias 1 e 8 de fevereiro de 2022
Hora: 19:00 às 21:00
Vagas: 10 vagas
Sem taxa de inscrição
Local: online (Zoom)

Inscrição AQUI

Materiais: Lápis (6B, 2B, 2H), 03 folhas de papel tamanho A3 (gramatura 180 ou 200) para desenho da Canson, papel sulfite tamanho A4, tesoura, estilete, régua pequena, bastão grafite 6B. Diversos tipos de lápis preto, branco e cinza, e o que tiver em casa (aquarela, pastel oleoso, giz de cera…).

COR: DESENHO E PINTURA 
Renato Garcia

Continuamos com mais um curso de desenho gratuito na nossa programação de verão do Atelier Livre! Nesta oficina iremos conversar e praticar, com tinta acrílica, algumas noções básicas do uso da cor no desenho e na pintura, relacionando esta prática com a história da arte.

Data: quartas-feiras | 19 e 26 de janeiro e dias 2 e 9 de fevereiro de 2022
Hora: 16:30 às 18:30
Vagas: 10 vagas
Sem taxa de inscrição
Local: online (Zoom)
Sem pré-requisito

Inscrição AQUI

Materiais: Lápis (sugestão) 6B, 2B, 2H, folhas papel tamanho A3 (gramatura 180 ou 200) para desenho da Canson, tesoura, estilete, régua pequena. Diversos tipos de lápis preto, branco e cinza, e o que tiver em casa (aquarela, pastel oleoso, giz de cera…).

Tinta Acrílica: Branco titânio 102- bisnaga de 37ml, Preto 65- bisnaga de 37ml, Amarelo escuro 51- bisnaga de 37ml, Vermelho carmim 59- bisnaga de 37ml, Magenta 60- bisnaga de 37ml. Pincéis com pontas chatas e redondas com cerdas duras e com cerdas macias de diferentes tamanhos. Panos para limpeza, potes ou vidros para colocar água para limpeza dos pincéis, potes pequenos ou bandejas de plástico para misturar as tintas.

PAPEL MACHÊ Turma 2
Eleonora Fabre

Teremos mais uma edição da oficina de Papel Machê da nossa programação de verão gratuita!

Esta oficina visa oportunizar a expressão criativa e o conhecimento de massa feitas com papel, para construção de objetos artísticos. Ensinando a construção de duas diferentes massas feitas com papel. Preparação dos suportes ou estruturas para aplicar as mesmas. Construção dos trabalhos Processo de secagem, acabamentos e pinturas.

Data: terças-feiras | 11, 18, 25 de janeiro de 2022
Hora: 09:00 às 11:30
Vagas: 10  Sem taxa de inscrição
Local: online (Zoom)
Sem pré-requisito

Inscrição AQUI

Abaixo a programação do mês de DEZEMBRO 2021:

TRANSIÇÕES

A Bronze Residência e o Atelier Livre Xico Stockinger convidam para a Mostra Transições do curso Performatividadx, ministrado pela artista Andressa Cantergiani.

Celebraremos o encerramento do curso com as turmas que fizeram parte dos módulos do curso do Atelier Livre Xico Stockinger nos anos de 2019, 2020 e 2021, através de uma mostra com trabalhos de performance presencial, fotoperformances e vídeoperformance com artistas participantes dos nossos encontros.

Artistes:

Coletivo Un (Marina Rombaldi, Nicole Martinato, Nilton Dondé)
Consuelo Valandro
Constantino Julio
Chico Fernandes e Helena Marc
Crystal Duarte
Dani Amorim
Elenise Xisto
Gu Hoa
Natalia Schul
Manoele Scortegagna
Milene Tafra
Pietra Strassburger Scheffel
Thiago Quadros

Data: 09 de dezembro, quinta-feira
Hora: 19 horas
Onde: Bronze Residência
Rua Duque de Caxias 444, Centro Histórico -Poa/RS
Para alunos de outros estados e público geral, transmissão via Zoom:
ID da reunião: 882 8774 3466
Senha de acesso: 292335
Link direto: https://us02web.zoom.us/j/88287743466?pwd=YTExN3BKVGwvUVVIZUFHNlVZTXJyZz09

TEMPO CHÃO 
Daisy Viola

Proposta com encontros para conversar sobre os trabalhos individuais apresentados pelo próprio autor. Propor uma leitura conjunta destes, como parte de um processo gerador de estímulo para organizar e reforçar ideias que já estão em andamento.

Turma 1:
Data: quartas-feiras, 08 e 22 de dezembro
Hora: 14:00 às 17:00
Pré-requisito: Pessoas que possuam alguma experiência de fazer artístico (qualquer linguagem) ou possuam um projeto de arte para ser executado e discutido 
Inscrição: AQUI | sem taxa
Vagas:  09 
Local: online (Zoom)

Turma 2:
Data: quartas-feiras, 08 e 22 de dezembro
Hora: 19:00 às 21:00
Pré-requisito: Pessoas que possuam alguma experiência de fazer artístico (qualquer linguagem) ou possuam um projeto de arte para ser executado e discutido 
Inscrição: AQUI | sem taxa
Vagas:  09 
Local: online (Zoom)

PAPEL MACHÊ – VAGAS ESGOTADAS –
Eleonora Fabre

Curso que visa oportunizar a expressão criativa e o conhecimento de massa feitas com papel, para construção de objetos artísticos. Construção de duas diferentes massas feitas com papel. Preparação dos suportes ou estruturas para aplicar as mesmas. Construção dos trabalhos Processo de secagem, acabamentos e pinturas.

Data: terças-feiras | 07, 14 e 21 de dezembro de 2021
Hora: 09:00 às 11:30 
Inscrição AQUI | sem taxa
Vagas: 10 
Local: online (Zoom)
Sem pré-requisito

ENCONTROS VIRTUAIS
José Francisco Alves

Artes Visuais e Produção Cultural 
Live com Sabrina Stephanou, produtora cultural, que irá falar da importância e do papel do produtor cultural na realização de exposições de artes visuais, na formatação de projetos na área, visando editais, gestão de espaços, leis de incentivo e similares.

Data: 07 de dezembro, terça-feira
Hora: 19 horas
Onde: transmissão através do Facebook do Atelier Livre Xico Stockinger

Arte Cemiterial em Porto Alegre 
Live com a Profa. Dra. Luiza Neitzke de Carvalho (UFPEL), a mais importante especialista em arte cemiterial do RS, que lança em dezembro o livro “História e Arte Funerária dos Cemitérios São José, em Porto Alegre”. Será apresentado um histórico da arte cemiterial de Porto Alegre.

Data: 14 de dezembro, terça-feira
Hora: 19 horas
Onde: transmissão através do Facebook do Atelier Livre Xico Stockinger

RE OLHAR 
Daisy Viola

Neste dezembro escreverei um texto inspirador-provocador que será postado nas redes do Atelier Livre e nas minhas, que servirão como ponto e partida para cada pessoa usar a linguagem que escolher (desenho, pintura, poesia, ou o que quiser) e me enviar uma imagem/página, que serão organizadas pela equipe do Atelier Livre e postadas nas redes da instituição.

Data: 03/12 | postagem texto com instruções para envio dos trabalhos.
Sem pré-requisito
Sem taxa de inscrição
Onde: Facebook e Instagram do Atelier Livre Xico Stockinger

CERÂMICA

Le Petit Estúdio Criativo | Michelle Bloedow 
A professora Michelle Bloedow é formada em Publicidade com ênfase em marketing pelo Centro Universitário Metodista de Porto Alegre, estudou cerâmica de 2008 a 2016 no Atelier Livre Xico Stockinger e está realizando especialização em arteterapia junguiana na Clínica Psiquê, reconhecida pela AATERGS.

Através de recursos da Lei Aldir Blanc no EDITAL LAB da Prefeitura Municipal de Porto Alegre, ela disponibilizará 3 aulas gravadas que abordam a técnica do cordelado, que é uma forma de construção manual e ancestral encontrada nas mais diversas culturas ao redor do mundo, e que permite a criação de objetos nos mais diversos formatos e tamanhos.
Ao longo das aulas serão vistas as formas pelas quais o sado pode aumentar e diminuir sua circunferência, e também como realizar a técnica do rolo aparente.

O ateliê Le Petit Estúdio Criativo fica em Porto Alegre e oferece cursos regulares de cerâmica em formato presencial com turmas reduzidas e também no formato on line. 

Data: 13, 14 e 15 de dezembro
Onde: Youtube Atelier Livre Xico Stockinger

34º FESTIVAL DE ARTE DA CIDADE DE PORTO ALEGRE


34º Festival de Arte da Cidade de Porto Alegre comemorando os 60 anos de Atelier Livre!

A 34ª edição do Festival de Arte de Porto Alegre acontece entre os dias 26 de outubro e 05 de novembro, propondo atividades durante dez dias como a realização de exposições, intervenções urbanas, oficinas, debates e performances, além de apresentar um artista residente. Realizada de forma híbrida, a programação ocorre via plataforma digital no Youtube do Atelier Livre Xico Stockinger e presencial na Pinacoteca Aldo Locatelli, Paço dos Açorianos e Ceia (antigo Átrio) do Farol Santander.

Criado para as comemorações dos 25 anos do Atelier Livre, o Festival foi importantíssimo para a formação de artistas locais e continua ampliando e destacando suas atividades a cada edição, como um evento que contribui de forma significativa para o desenvolvimento, a difusão e o conhecimento para as artes visuais da cidade de Porto Alegre. Este ano, a 34ª edição festeja as seis décadas do Atelier e o artista visual e paisagista Fernando Limberger será o artista residente e desenvolverá a exposição Ocupação Cromática que se desdobra no porão da Pinacoteca Aldo Locatelli. Trata-se de uma grande obra site-specific, isto é, pensada especialmente para esse contexto e lugar e articulada a partir de uma série de instalações entrelaçadas. O trabalho cria uma espécie de paisagem onírica, que toma conta do lugar, alterando suas cores e inserindo elementos tais como pedras, palha de madeira, areias e penas tingidas. O artista também irá participar de uma conversa com Ana Flávia Baldisserotto sobre as diferentes facetas da relação arte-natureza em sua trajetória, incluindo o processo de criação da Ocupação Cromática, que será transmitida pelo canal do Atelier Livre, no Youtube.

Além disso, o Festival conta com a apresentação do projeto ABRIGO 2021 pela artista performática Andressa Cantergiani, que reside entre Porto Alegre e Berlim. Será a primeira performance no mundo que acontecerá com interferência de NFTs e ao vivo com transmissão pela internet. A performance conta com a parceria operacional e realização além do suporte de tecnologia da Modular Interactive Lighting, Mentaland Studio e DuxCrypto.

A programação também oferece a oficina “Como Desenhar Pedras (e outras infranaturezas)”, ministrada por Mariana Silva da Silva, juntamente com Bruno de Andrade e Larissa Borges, e que pretende aproximar artes visuais e natureza nas vivências cotidianas dos participantes explorando a natureza inserida no espaço rotineiro e doméstico.

FALAAULA – é uma proposta de encontros com artistas, com mediação da critica e curadora Gabriela Motta. Desenvolvida com inicio dentro programação do 34° festival de arte de Porto Alegre, esta atividade será realizada com três artistas que, de alguma forma, se relacionam tanto com a obra do artista residente desta edição, Fernando Linberger, quanto com a própria história do Festival de Arte de Porto Alegre.
Em cada encontro, os artistas irão apresentar aspectos de suas pesquisas, compartilhando o desenvolvimento de projetos específicos como forma de aproximar o público seus processos de trabalho. O primeiro será com a fotógrafa e artista multimidia Rochelle Costi.

O Festival encerra no dia 05 de novembro, data de abertura da exposição Ocupação Cromática de Fernando Limberger no Paço dos Açorianos, localizado na Praça Montevideo, 10, com curadoria da Fernanda Albuquerque.

CONFIRA A PROGRAMAÇÃO COMPLETA:

Exposição Ocupação Cromática
Fernando Limberger

Ocupação Cromática é uma obra-exposição pensada e desenhada especialmente para o porão do Paço Municipal pelo artista Fernando Limberger, com curadoria de Fernanda Albuquerque. Trata-se de um entrelaçamento de instalações desenvolvidas para este contexto em particular, em diálogo com sua arquitetura, com a paisagem urbana do entorno e com certos sentidos que o lugar evoca. A relação com a ideia de sonho é cara ao trabalho. O conjunto de instalações se apresenta como uma espécie de paisagem onírica que toma conta do porão, acrescentando a ele cores e inserindo elementos tais como pedras, areia, palha e penas tingidas. No cofre, local normalmente protegido por um segredo, está a única instalação com cores naturais. Um pequeno jardim a germinar, onde estão plantadas sementes de espécies que crescem espontaneamente em frestas de calçadas, ruas e muros, coletadas na paisagem que circunda o Paço Municipal.

Data: 28 de outubro às 11horas (Apresentação do Projeto -Pinacoteca Aldo Locatelli)
Data: 05 de novembro às 11 horas (Abertura da Exposição – Porão Paço dos Açorianos)
Onde: Pinacoteca Aldo Locatelli, Paço dos Açorianos – Praça Montevideo, 10
Centro Histórico, Porto Alegre

Como desenhar pedras (e outras infranaturezas) – VAGAS ESGOTADAS –
com Mariana Silva da Silva (artista e professora Uergs), Bruno de Andrade e Larissa Borges (licenciandos Uergs).

Uma oficina que pretende aproximar artes visuais e natureza nas vivências cotidianas dos participantes. A natureza que aqui ressoa é aquela inserida no espaço rotineiro e doméstico, potencializado pela pandemia, que parece infiltrar-se sem ser convidada no terreno das obrigações repetitivas e banais. Interessa-nos, assim, propor um convite à experiência artística exatamente no tempo da rotina, no espaço do infraordinário. Promover o desenho como possibilidade de observação, pesquisa e invenção das relações humanas com a natureza que nos rodeia, que não é romântica, nem selvagem, que está ainda por se definir, algo que chamaremos aqui de infranaturezas. Naturezas dos interstícios: os terrenos baldios, a beira dos rios urbanos, as pedras e o mato que não é jardim, as plantas das sacadas, os animais, insetos e tantas outras espécies que conosco convivem.

Data: 03, 04 e 05 de novembro de 2021, das 16h às 18h. (03 encontros)
Onde: encontros 1 e 2 nos dias 03 e 04 de novembro através da plataforma Zoom. Encontro 3 no 05/11 presencialmente na exposição no Paço Municipal.
Público alvo: interessados no tema, estudantes, artistas, professores, livre de classificação.
Materiais: básicos de desenho, ou outros a escolher.
Inscrições: VAGAS ESGOTADAS

Atelier de Observação Orgânica, aula especial com o artista Fernando Limberger
com mediação de Ana Flávia Baldisserotto

O Atelier de Observação Orgânica recebe o artista Fernando Limberger e a curadora de sua exposição, Fernanda Albuquerque, para uma conversa sobre as diferentes facetas da relação arte-natureza em sua trajetória, incluindo o processo de criação do projeto Ocupação Cromática, exposição que terá abertura no dia 05 de novembro de no Porão do Paço Municipal em Porto Alegre.

Data: 26 de outubro, terça-feira
Hora: das 19h às 21h
Onde: Youtube do Atelier Livre Xico Stockinger| https://www.youtube.com/c/AtelierLivreXicoStockinger/featured
Público alvo: interessados no tema, estudantes, artistas, professores, livre de classificação.

Expedição às obras públicas do Parque Marinha do Brasil
com Fernando Limberger e a curadora Fernanda Albuquerque

Caminhada conduzida pelo artista Fernando Limberger e pela curadora Fernanda Albuquerque pelo Parque Marinha do Brasil, para conversar sobre algumas obras públicas construídas na década de 1990 no local, dentre elas o trabalho de Fernando Limberger.

Data: 04 de novembro
Hora das 17:30 às 19:00
Ponto de encontro: estacionamento do Parque Marinha localizado em frente ao Shopping Praia de Belas.

Performance ABRIGO 2021
com Andressa Cantergiani

ABRIGO 2021 é uma performance inédita da artista, desdobramento do trabalho ABRIGO apresentado na Mostra Flutua: Diálogos Ressonantes na Galeria Mamute em Porto Alegre em 2020. A partir de uma reflexão sobre as políticas do cuidado, questionando sobre como podemos sobreviver juntos em tempos desafiadores, além de proporcionar uma experiência sensorial através do vestimento de capas aluminizadas, com textura e sonoridade metálica ao ser vestida e pelo seu movimento no espaço, a ação/instalação acabou acontecendo sem o público se abrindo para um outro caminho relacionado com o contexto dos entornos em que a artista passou entre Porto Alegre e Berlim em 2021. Presa em uma redoma e sem ar a artista interage com o público através da interatividade do som e da luz e NFTs – na blockchain – que interferem diretamente na obra trazendo para a artista um novo olhar sobre o futuro.

ABRIGO 2021 é a ocupação de um lugar e um tempo que não existem. Da permanência num não lugar. A busca de pertencimento a algum lugar e estar aberta para o novo desconhecido. A performance traz as tecnologias do blockchain e NFT de forma inovadora, dialogando com o momento em que estamos vivendo da pandemia de uma possível saída e esperança também de ocupar os espaços abertos e a retomada dos espaços culturais de forma segura.

ABRIGO 2021 será a primeira performance no mundo que acontecerá com interferência de NFTs além de acontecer ao vivo e com transmissão pela internet. A performance conta com a parceria operacional e realização além do suporte de tecnologia da Modular Interactive Lighting, Mentaland Studio e DuxCrypto.

Hora: 19 horas
Onde: Ceia – Farol Santander | Rua 7 de Setembro, 1028. Centro Histórico.
Ingressos podem ser adquiridos através do Sympla (gratuito): https://www.sympla.com.br/performance-abrigo-2021-por-andressa-cantergiani__1384517

NFT moment interação ao vivo na performance Abrigo:

https://opensea.io/assets/0x495f947276749ce646f68ac8c248420045cb7b5e/89532623158490517207392310248860253040579894122141387488774237153795529244673

https://opensea.io/assets/0x495f947276749ce646f68ac8c248420045cb7b5e/89532623158490517207392310248860253040579894122141387488774237152696017616897

FALAAULA
Com mediação de Gabriela Motta

FALAAULA é uma proposta de encontros com artistas, com mediação da crítica e curadora Gabriela Motta. Desenvolvida dentro da programação do 34° festival de arte de Porto Alegre, esta atividade será realizada com três artistas que, de alguma forma, se relacionam tanto com a obra do artista residente desta edição, Fernando Limberger, quanto com a própria história do Festival de Arte de Porto Alegre.

Em cada encontro, os artistas irão apresentar aspectos de suas pesquisas, compartilhando o desenvolvimento de projetos específicos como forma de aproximar do público seus processos de trabalho. 

1° Encontro: Rochelle Costi – A artista irá apresentar seu processo de pesquisa em três projetos distintos

Data: 05 de novembro, sexta-feira
Hora: das 19h às 21h
Onde: Youtube do Atelier Livre Xico Stockinger| https://www.youtube.com/c/AtelierLivreXicoStockinger/featured
Público alvo: interessados no tema, estudantes, artistas, professores, livre de classificação.

2° Encontro: Rafael Pagatini

Data: 09 de novembro, sexta-feira
Hora: das 19h às 21h
Onde: Youtube do Atelier Livre Xico Stockinger| https://www.youtube.com/c/AtelierLivreXicoStockinger/featured
Público alvo: interessados no tema, estudantes, artistas, professores, livre de classificação.

3° encontro FALAAULA – Surpresa!!!!

Mais informações através dos canais:

Coordenação de Artes Visuais | PMPA
http://www.pinacotecaspoa.com
Instagram @artesvisuaispoa
Facebook Coordenação de Artes Visuais

Atelier Livre Xico Stockinger | CAV | PMPA
Blog: atelierlivre.wordpress.com
Instagram: @alivrepoa
Facebook: Atelier Livre Xico Stockinger
Youtube: Atelier Livre Xico Stockinger

INSCRIÇÕES CURSOS EXTRAS | ONLINE 2021/2

INSCRIÇÕES CURSOS EXTRAS | ONLINE 2021/2

Mais oito cursos novos acabam de ser lançados dentro da programação comemorativa dos 60 anos do Atelier Livre Xico Stockinger. Cenário porto-alegrense da produção e da reflexão das artes visuais, o Atelier não perdeu seu traço marcante de ser contemporâneo e vanguardista em todas essas décadas.

Complementando a grade de cursos oferecida pela instituição, os cursos de diversas modalidades e vertentes artísticas serão conduzidos por alguns dos proponentes selecionados no último concurso/edital realizado pela SMC.

Além de ter experiência como professora de cursos livres de artes visuais e mediação, Carolina Marostica é doutoranda em Poéticas Visuais na UFRGS e mestra em Pintura pela Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa (Portugal). Neste semestre, ela propõe o curso Transbordamentos da Pintura que aborda teoria sobre as transformações da espacialidade da pintura durante o século XX, observando as produções artísticas do modernismo até os dias de hoje, com atenção à pintura abstrata. 

Utilizando o ciberespaço e as mídias sociais como fonte de criação e experimentações artísticas, David Ceccon ministrará o Atelier de Iniciação à Edição e Criação Digital de Imagens no GIMP, apresentando os princípios e ferramentas básicas para a edição e criação de imagens digitais por meio  desse software livre. Formado em Artes Visuais, David tem experiência no campo da fotografia, desenvolve trabalhos com diferentes mídias e suportes – como gravura, pintura e cerâmica.

Doutor em Linguagens Visuais pela UFRJ e autor dos livros Gifts-do-Eduardo e Transição e Queda, Eduardo Montelli combina aulas práticas e teóricas em um exercício sensível de abordar as relações entre a “arte digital” e as “escritas de si”, e cria um espaço complexo de experimentações que combinam o uso de redes sociais com narrativas autobiográficas dos participantes em seu curso Escritas de Si como Arte Digital.

Estética e Filosofia da Arte no Contexto Contemporâneo do filósofo e editor na Revista PHILIA: Filosofia, Literatura & Arte, Guilherme Mautone, investiga como a produção, a apresentação e a discussão de arte na contemporaneidade podem suscitar uma revisitação das estéticas e filosofias da arte tradicionais e o interesse artístico em abordar conceitos e linguagens e a atenção cada vez maior ao mundo e as suas forças vivas: a política, as pessoas, o cotidiano. 

Partindo de reflexões acerca da produção artística no Brasil durante a ditadura civil-militar (1964-1985), a mestranda em História, Teoria e Crítica de Arte na UFRGS, Juliana Proenço de Oliveira aponta possíveis relações com o presente. Serão abordadas obras que tratam de temas como política, censura e militância, no curso Ditadura Militar e Estratégias Artísticas no Brasil: Supressões e Permanências, trazendo um panorama artístico que engloba produções brasileiras e latino-americanas deste período. 

Com flores, ervas, incensos, velas e alguidares, Luanda Francisco, que é artista, filha de santo rodante de terreiro de umbanda e doutoranda em Artes Visuais pela UFRJ, abre seu curso Arte Contemporânea e Cultura de Terreiro. Há cinco anos, criou o espaço Ateliê de Terreiro, onde dá vazão aos seus trabalhos de performance, instalação, pintura, desenho, fotografia e vídeo articulando-os com a cultura do sagrado umbandista de matriz africana e afro-indígena. Suas aulas apresentarão reflexões em torno da arte contemporânea numa encruzilhada artística, espiritual, antropológica e política. 

Na Oficina de Pintura e Colagem: Possibilidades de Mapeamento do Processo Criativo, Letícia Lopes faz o cruzamento entre a colagem e a técnica em pintura acrílica com o intuito de ampliar as possibilidades de experimentação sensível e conceitual desses dois campos. O uso de imagens, folhas de papel e papelão em diálogo com outros objetos e pinturas, brincam com noções de olhar fragmentado e contemporaneidade – surrealismos, instantaneidade e simultaneidade. Letícia é artista, vencedora de prêmios como o 3° Prêmio de Arte Contemporânea da Aliança Francesa e indicada ao Prêmio PIPA nas edições de 2019 e 2021. 

Andressa Cantergiani, que tem na performance a linguagem central de seus trabalhos, dá continuidade ao PERFORMATIVIDADX, projeto que envolve encontros online com ensino prático e teórico sobre performance e performatividade. Um convite para exercícios de criação em ambiente digital relacionando-os com temáticas pungentes como política, gênero, sexualidade, ativismos, raça, animismo, meio-ambiente e corpo-paisagem.

O Atelier Livre Xico Stockinger é um equipamento da Prefeitura de Porto Alegre, integrado à Coordenação de Artes Plásticas da Secretaria Municipal de Cultura. Realiza cursos práticos e teóricos, ações colaborativas, além de encontros, exposições, palestras, o tradicional Festival de Artes Cidade de Porto Alegre, a Feira de Arte Gráfica Noa Noa e ações no Centro de Cultivo do Centro Municipal de Cultura.

COMO: Inscrição por meio do formulário de inscrição, disponível AQUI

QUANTO: De R$ 150,00 a R$ 250,00. O pagamento será realizado via boleto bancário enviado por e-mail e a matrícula será efetivada automaticamente após seu pagamento dentro do prazo de vencimento.

OBSERVAÇÕES: Os cursos serão ministrados na plataforma Zoom. Link e dados de acesso serão disponibilizados individualmente após confirmação de matrícula. Alunos que estão matriculados em cursos temporariamente suspensos têm preferência e podem migrar com o valor referente aos cursos disponíveis. Servidores da PMPA têm 50% de desconto em um curso por semestre mediante apresentação de comprovação de vínculo. Bolsas poderão ser concedidas mediante solicitação via email: atelierlivrepoars@gmail.com e após a análise de documentação solicitada. 

Dúvidas: atelierlivrepoars@gmail.com

Canais digitais:

Instagram: @alivrepoa

Facebook: Atelier Livre Xico Stockinger

Youtube: Atelier Livre Xico StockingerBlog: https://atelierlivre.wordpress.com

ABAIXO PROGRAMAÇÃO COMPLETA:

ESCRITAS DE SI COMO ARTE DIGITAL 

Eduardo Montelli

O curso oferecerá aulas teóricas e práticas online que abordarão relações entre “arte digital” e “escritas de si” em seus mais variados meios e gêneros (texto, imagem, autobiografia, autoficção etc). Os participantes serão apresentados a diversos artistas e textos de referência, sendo estimulados a desenvolver experimentações artísticas a partir de suas próprias histórias de vida, pensando especialmente no uso das redes sociais virtuais (Instagram, Facebook, etc.) como espaços de criação e exibição de arte.

Data: de 23 de setembro a 25 de novembro (10 encontros)

Horário: quintas-feiras, das 09h às 11h

Público alvo/pré-requisitos: maiores de 18 anos.

Valor: R$ 250,00

TRANSBORDAMENTOS DA PINTURA 

Carolina Maróstica

Curso teórico propondo um olhar sobre as transformações da espacialidade da pintura no século XX, para pensar possibilidades contemporâneas para um fazer pictórico expandido. O curso se dará através de aulas expositivas com apresentação de conceitos e aplicação destes em análises de obras de arte. Percorrendo produções artísticas do modernismo ao presente, principalmente da pintura abstrata, será contemplada a absorção de elementos estrangeiros à tradição pictural e o transbordamento da tela para outros espaços. 

Data: de 21 de setembro a 26 de outubro (05 encontros);

Horário: terças-feiras, das 09h às 11h.

Público alvo: Artistas, estudantes e interessados em aprender sobre pintura e história da arte.

Valor: R$ 150,00

ESTÉTICA E FILOSOFIA DA ARTE NO CONTEXTO CONTEMPORÂNEO

Guilherme Mautone

De que modo se relacionam, especialmente na arte contemporânea, a produção artística e a recepção crítica e teórica? E de que modo os discursos críticos e teóricos sobre a arte contemporânea estabelecem seus vínculos com o campo filosófico, por meio da discussão dos elementos já presentes nas estéticas e filosofias da arte tradicionais? O curso procura investigar como a produção, a apresentação e a discussão de arte na contemporaneidade poderão suscitar uma radical revisitação das estéticas e filosofias da arte tradicionais. O curso objetiva: I. uma retomada dos aspectos históricos que permitam pensar a contemporaneidade; II. uma revisitação das noções clássicas das estéticas e filosofias da arte; III. investigar concepções sobre o artístico que reencenam a problemática da arte como ‘coisa mental’. Qual poderá ser, portanto, o potencial reflexivo da obra de arte na contemporaneidade, considerando sua secular formatação por uma tradição filosófica, eivada de critérios, estereótipos e, também, de certos preconceitos?

Data: de 22 de setembro a 20 de outubro (05 encontros);

Horário: quartas-feiras, das 09h às 11h.

Público alvo: Interessados em artes visuais na condição de artistas, de pesquisadores ou de diletantes.

Valor: R$ 150,00

OFICINA DE PINTURA E COLAGEM: POSSIBILIDADES DE MAPEAMENTO DO PROCESSO CRIATIVO

Letícia Lopes

Através de cruzamentos entre os variados desdobramentos da colagem e a técnica de pintura acrílica, a oficina tem como foco ampliar as possibilidades de experimentação sensível e conceitual desses dois campos. Priorizando instrumentalizar etapas do processo, propõe-se um entendimento da tela de pintura tanto como território arqueológico – um suporte para construção – como também espaço para reflexão poética de registros do raciocínio criativo.

Data: de 09 de novembro a 07 de dezembro (05 encontros)

Horário: terças-feiras, das 09h às 11h

Público alvo/pré-requisitos: Não há.

Valor: R$ 150,00


Observações:  O foco desta proposta é o processo, não o resultado final.  Através de alguns exercícios de manipulação de imagens, pretende-se incentivar a elaboração de um “conjunto imagético potencial”, uma espécie de ponto de partida capaz de provocar uma “vontade pictórica”. Na verdade, é como se fosse proposta uma maneira de o aluno mapear seu raciocínio através da concretização dos caminhos de seu interesse visual, os quais, após selecionados e organizados, sugerem etapas para a elaboração de uma pintura carregada de camadas e que não necessariamente culminará em um trabalho “figurativo” (no sentido resumido da palavra). O que interessa aqui é o entendimento da extensão e da riqueza do percurso e como podem ser sugeridas diferentes possibilidades de leitura deste objeto-pintura, depois de finalizado.

ARTE CONTEMPORÂNEA E CULTURA DE TERREIRO

Luanda

O curso apresenta reflexões em torno das questões da arte contemporânea na encruzilhada artística, espiritual, antropológica e política, tecendo uma conversa teórica e de práticas artísticas. Faremos um debate sobre o que é a cultura do Terreiro de Umbanda, apresentando e discutindo trabalhos de artistas que já desenvolveram essa relação; construiremos proposições em práticas artísticas que envolvam o repertório apresentado em aula, apontando para um movimento de decolonização do pensamento e das artes.

Data: de 27 de setembro a 13 de dezembro (10 encontros)

Horário: segundas-feiras, das 09h às 11h

Público alvo: Artistas e pessoas em geral e interessadas em decolonialidade e questões étnico-raciais.

Valor: R$ 250,00

ATELIER DE INICIAÇÃO À EDIÇÃO E CRIAÇÃO DIGITAL DE IMAGENS

David Ceccon

Este atelier pretende apresentar os princípios e ferramentas básicas de edição e criação de imagens digitais através do software GIMP, um programa de edição de imagem livre e gratuito, equivalente ao Photoshop. Este atelier é dividido em duas etapas interdependentes que ajudarão os participantes a desenvolverem um conhecimento prático e conceitual sobre a pós-produção: I. domínio básico de edição de imagens; II. criação artística de imagens através do processo de colagem e montagens digitais.

Data: de 27 de setembro a 25 de outubro (05 encontros)

Horário: segundas-feiras, das 19h às 21h

Pré-requisito: Ter um computador com 250mb livres para instalação do programa GIMP. Não é necessário ter conhecimentos prévios para frequentar o curso.

Valor: R$ 150,00

DITADURA MILITAR E ESTRATÉGIAS ARTÍSTICAS NO BRASIL: SUPRESSÕES E PERMANÊNCIAS 

Juliana Proenço

O curso propõe reflexões sobre a produção artística no Brasil durante a ditadura militar (1964-1985), tensionando possíveis relações com o presente, também sob viés político e social. O conteúdo não encerra, pois, um panorama histórico ou linear exaustivo, construindo-se de modo comparativo e anacrônico. Serão trabalhados temas como arte política, censura e arte de guerrilha. Obras de países da América Latina serão abordadas a fim de aprofundar as reflexões sobre a arte brasileira.

Data: de 27 de outubro a 24 de novembro (05 encontros)

Horário: quartas-feiras, das 19h às 21h

Público alvo/ pré-requisitos: não há.

Valor: R$ 150,00

PERFORMATIVIDADX 

Andressa Cantergiani

Encontros online teóricos e práticos sobre performance arte e performatividade para estudo, investigação, pensamento e experimentação acerca da performance contemporânea e seus desdobramentos a partir da prática de artistas contemporâneas, de projetos individuais e do coletivo emergente desejante em aula.

Data: de 23 de setembro a 11 de novembro (08 encontros)

Horário: quintas-feiras, das 19h às 21h

Público alvo/pré-requisitos: Não há. 

Valor: R$ 150,00

ATELIER DE OBSERVAÇÃO ORGÂNICA: RESPIRAR FOLHAS

Captação de luz, trocas gasosas, fotossíntese: muito do que mais comumente se conhece sobre as plantas acontece nas suas folhas. Neste módulo do Atelier de Observação Orgânica vamos parar e respirar com este órgão vegetal. Exploraremos as relações das folhas com a luz, o ar e a água, sua morfologia e funções, bem como suas ressonâncias conceituais e oníricas. Neste módulo colocaremos o foco em práticas convencionais e não-convencionais de pintura com aquarela, permeadas pela leitura e discussão de textos indicados sobre o tema.

Atelier de observação orgânica é um experimento coletivo voltado para a produção de arte e cuidado com a vida onde desenhar, aquarelar, escrever, fotografar, plantar e pesquisar sobre a vida vegetal se combinam organicamente entre os espaços da casa, da rua e da memória. O foco deste semestre é a produção de um almanaque virtual, reunindo os registros visuais e textuais das produções e investigações dos participantes.

Atelier de observação orgânica: RESPIRAR FOLHAS:

5 de outubro de 2021 a 30 de novembro de 2021 ( 8 encontros) ,

Terças-feiras, das 19h às 21h

Público alvo: para artistas, não-artistas, interessados, curiosos, livre de classificação.

Valor: R$ 150,00

OBSERVAÇÕES :

  1. Questões referentes a materiais, procedimentos e métodos serão abordadas no primeiro encontro, em aula aberta aos interessados.
  1. A cada módulo teremos um encontro aberto ao público com um convidado especial , parceiro do projeto, para dialogar sobre temas relacionados à interface arte, natureza e ecologia.
  2. A partir de julho, haverá uma publicação quinzenal de conteúdos do Almanaque de Observação Orgânica resgatando a história do projeto e as produções das turmas de 2021 nas mídias sociais e blog do Atelier Livre

III Festival de Arte Têxtil – Fibra de Artista

III Festival de Arte Têxtil – Fibra de Artista

O projeto No coração da agulha, roda de bordado livre e escuta promovida pelo Atelier Livre Xico Stockinger da Prefeitura, tem seu primeiro encontro presencial desde o início da pandemia na próxima quinta-feira, dia 16-12-2021, a convite do III Festival Fibra de Artista.

Depois de 20 meses acontecendo em salas virtuais , No coração da agulha volta ao seu espaço e formato de origem : bordaremos coletivamente em grandes toalhas de mesa na rua, e contaremos e escutaremos as histórias que tem nos atravessado desde o início desse tempo de pandemia.

A roda vai acontecer das 15:30 às 18h na Travessa dos Cataventos, na Casa de Cultura Mario Quintana.

Para participar é só chegar. Quem já borda pode trazer seu próprio material se quiser, mas não é necessário: teremos linhas e agulhas e panos coletivos.

Seguem os cuidados com o vírus, portanto, vamos nos proteger usando nossas máscaras e teremos álcool gel disponível para a higienização das mãos e materiais coletivos.

Exposições abertas!

Entre jardins e paisagens para sonhar, o que nos espera no Paço dos Açorianos

Três exposições ocupam as salas e o porão-galeria da Pinacoteca Aldo Locatelli no Paço dos Açorianos. Estão a disposição do público as mostras “O Jardim de Amélia”, ( até 26 de novembro) que joga luz à trajetória artística de Amélia Maristany de Trias, pintora porto-alegrense que abriu caminhos para o reconhecimento de mulheres artistas nas primeiras décadas do século XX. A curadoria é de Silvia Livi e Rogério Livi a partir de pesquisa desenvolvida no Atelier Livre Xico Stockinger. A exposição faz parte do Projeto “Mulheres, a fonte” que propõe mostras de artistas mulheres na Sala da Fonte da Pinacoteca Aldo Locatelli.
O público poderá apreciar ainda a exposição “60 Anos no Futuro” montada com o objetivo de marcar a efeméride de 60 anos de atividades do Ateliê Livre Xico Stockinger, modelo de escola pública aberta, responsável ao longo de sua trajetória, pela formação de inúmeros artistas e pela projeção de Porto Alegre no campo das artes no país. A exibição é um recorte de obras de seus mestres professores, dos fundadores aos profissionais de hoje.
O subsolo ou porão do Paço guarda surpresas. A galeria foi o espaço escolhido pelo artista gaúcho, radicado em São Paulo, Fernando Limberger para propor uma “Ocupação Cromática”. O trabalho de Limberger, projetado especificamente para o porão, causa um desassossego do olhar e põe os passos dos expectadores em desalinho. A imagem de porão como um lugar escuro que não se usa no cotidiano, mas que se mostra prenhe de memórias é iluminada pela construção de uma paisagem coberta de cores. A idéia é que o porão de memórias é também o lugar dos sonhos. A curadoria é de Fernanda Albuquerque.
Aproveite! O Paço dos Açorianos, tombado como patrimônio cultural de Porto Alegre, por ser lugar de expressão material da memória da cidade é também o lugar onde está a Pinacoteca Aldo Locatelli, espaço das artes e que pode imprimir uma profunda experiência sensorial a quem a visita.

Exposição: Ocupação Cromática
Artista: Fernando Limberger

Ocupação Cromática é uma obra-exposição pensada e desenhada especialmente para o porão do Paço Municipal pelo artista Fernando Limberger, com curadoria de Fernanda Albuquerque.
O conjunto de instalações se apresenta como uma espécie de paisagem onírica que toma conta do porão, adicionando a ele cores e inserindo elementos tais como pedras, areia, palha e penas tingidas. No cofre, local normalmente protegido por um segredo, está a única instalação com cores naturais. Um pequeno jardim a germinar, onde estão plantadas sementes de espécies que crescem espontaneamente em frestas de calçadas, ruas e muros, coletadas na paisagem que circunda o Paço Municipal.

Data de término: 03 de janeiro de 2022

Exposição: 60 anos no futuro
Atelier Livre e artista-professor

Contando exclusivamente com obras da Pinacoteca Aldo Locatelli, a presente exposição deseja marcar a importância do Atelier, tendo como recorte o trabalho desenvolvido por 35 de seus artistas-professores ao longo dos anos, desde seus fundadores até os mestres atuais. São técnicas variadas, bem como temáticas diferenciadas, mas mesmo sendo 60 anos tempo suficiente para que o país tenha passado por inúmeras mudanças, vê-se que as obras apresentadas não são “datadas”. Expressam toda a dimensão humana, nas angústias e esperanças, transcendendo o período em que foram produzidas.

Data de término: 25 de fevereiro de 2022

Exposição: O Jardim de Amelia
Artista: Amelia Pastro Maristany

A mostra contará com mais de cinquenta pinturas de Amelia Pastro Maristany, pertencentes a colecionadores particulares, às netas da artista, a Pinacoteca Barão de Santo Angelo e a Pinacoteca Aldo Locatelli. Uma rara oportunidade de conhecer o trabalho de uma das primeiras pintoras profissionais de Porto Alegre.

Data de término: 26 de novembro de 2021

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Concurso Outdoor, primeiro ganhador.

Gostaríamos de parabenizar nosso primeiro ganhador do Concurso Outdoor! Marcelo Armesto.

Obra:
“Preciso: pequeno inventário de uma prática plural”

A obra é composta por 60 desenhos – como analogia aos 60 anos do Atelier – de folhas da árvore conhecida como ligustro, uma espécie ordinária, muito presente em Porto Alegre. A busca é por restringir o tema e liberar as abordagens gráficas, dando a ver a mesma folha de inúmeras formas e exercitando o pensamento artístico como modo de tornar o comum em singular.

É uma homenagem ao Atelier Livre em sua natureza plural: suas diversas oficinas, aulas e cursos sobre variadas técnicas e à convivência de inúmeras linguagens gráficas, como a gravura, a serigrafia, o desenho à grafite, e a aquarela.

Marcelo Armesto:
Artista visual, atua paralelamente na área de design, direção de arte e ilustração desde 2004. Mestre em Poéticas Visuais pelo PPGAV-UFRGS, na linha de pesquisa “Desdobramentos da imagem”.


Realizou exposição individual chamada “Reminiscências futuras” em 2015, sediada no Centro Cultural Ordovás, de Caxias do Sul/RS e participou da exposição coletiva “Mostra Bienal de Novos Artistas”, em itinerância entre 2015 e 2016, nas cidades de Curitiba, São Paulo, Brasília, Fortaleza, Recife, Salvador e Rio de Janeiro. Atua, principalmente, nos seguintes temas: desenho, imagem, repetição, seriação e processo.

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7° Edição Espaço Urbano e Espaço Arte

A Secretária Municipal da Cultura através da Coordenação de Artes Visuais retoma e lança a sétima edição do edital Espaço Urbano Espaço Arte para seleção de projeto de obra de arte na Trincheira da Anita Garibaldi.  As inscrições poderão ser realizadas até 18 de novembro de forma virtual no link: https://shortest.link/12e8

O concurso Espaço Urbano Espaço Arte, que ocorreu entre os anos de 1992 e 2002, realizado pela Secretaria Municipal da Cultura de Porto Alegre, oportunizou que 13 obras de arte contemporânea fossem inseridas na paisagem urbana da cidade. Locais públicos como parques, praças e viadutos foram qualificados e a população passou a usufruir da aproximação com as artes visuais. Utilizar esse importante instrumento para a seleção de uma obra de arte contemporânea com o intuito de qualificar um elemento urbano da cidade é o propósito da retomada, com a 7ª Edição do Espaço Urbano Espaço Arte, específico para o espaço da Trincheira da Anita Garibaldi.

A 7ª edição do Concurso Espaço Urbano Espaço Arte é destinado para artistas de todo o território nacional e a qualquer linguagem artística (mosaico, grafite, pintura mural, painel cerâmico, painel metálico, 3D Street Art, instalações artísticas, entre outras) desde que as técnicas utilizadas para confecção sejam resistentes e duráveis em relação às intempéries, tendo em vista sua exposição ao ar livre. A instalação da obra será realizada diretamente nas superfícies da Trincheira da Anita Garibaldi. O valor destinado ao edital é de R$240.000,00. A obra de arte vencedora passará a fazer parte do mobiliário urbano do Município de Porto Alegre.

Confira no link https://bityli.com/pSdQOu

Cronograma:

Inscrições:  05 de outubro a 18 de novembro de 2021.

Divulgação das habilitadas: 22 de novembro

Divulgação resultado final: 28 de dezembro

Informações: EUEAedital2021@gmail.com

Exposição 60 anos no futuro: Atelier Livre e o artista-professor

A Secretaria Municipal da Cultura, através da Coordenação de Artes Visuais e do Atelier Livre Xico Stockinger, inaugura no dia 30 de setembro, na Pinacoteca Aldo Locatelli, a exposição 60 Anos no Futuro: Atelier Livre e o Artista-Professor. Trata-se de uma homenagem aos artistas, professores, colaboradores, funcionários e alunos que durante seis décadas experimentaram e acompanharam as transformações artísticas em um espaço que acolheu o público de diversos segmentos do cenário das artes visuais no Rio Grande do Sul. Contando exclusivamente com obras da Pinacoteca Aldo Locatelli, a presente exposição deseja marcar a importância do Atelier, tendo como recorte o trabalho desenvolvido por 35 de seus artistas-professores ao longo dos anos, desde seus fundadores até os mestres atuais. São técnicas variadas, bem como temáticas diferenciadas, mas mesmo sendo 60 anos tempo suficiente para que o país tenha passado por inúmeras mudanças, vê-se que as obras apresentadas não são “datadas”. Expressam toda a dimensão humana, nas angústias e esperanças, transcendendo o período em que foram produzidas.Parabéns atelier livre! Parabéns à todos Artistas-Professores que construiram essa história.

☑️Quando: de 30 de setembro 2021 a 25 de fevereiro de 2022, seg a sex, das 9h às 12h e das 13h30 às 17h

☑️Onde: Pinacoteca Aldo Locatelli, Praça Montevidéu, 10 – Paço dos AçorianosCentro Histórico – Porto Alegre

60 ANOS NO FUTURO
Atelier Livre e o artista-professor

O futuro é o tempo que não é, mas nunca deixou de ser, dizia o intelectual mexicano Octavio Paz. É esse adágio, uma espécie de espírito do tempo, que nos facilita entender o papel do Ateliê Livre Xico Stockinger da Prefeitura de Porto Alegre para o fazer, o saber e o ser artista, quando fincou os pés-raízes no chão em 1961.
O Ateliê teve dificuldades em ser sonho, sempre foi sólido, sempre a mão na pedra, no metal, no desenho, o avental empoeirado, o suor, a aspiração e muita, muita inspiração. É quase impossível hoje, quando lançamos o olhar a partir do presente, ver a arte produzida na cidade ao longo dos últimos sessenta anos, sem encontrar a marca ou a influência do Atelier Livre.

Assim, pode-se dizer que os artistas-professores e os alunos-artistas, deram no dia a dia, na visão encoberta pelo cotidiano, passos para o futuro. O Atelier é um grande centro produtor e escola de arte. Ou melhor, o Atelier atua num tempo que não passa, está sendo, afinal o futuro está logo ali.

A exposição modesta, por ser muito difícil abarcar a importância do Atelier, tem como recorte o trabalho desenvolvido por seus artistas-professores ao longo dos anos, desde seus fundadores até os mestres atuais. São técnicas variadas, bem como temáticas diferenciadas, mas mesmo sendo sessenta anos tempo suficiente para que o país tenha passado por mudanças, vê-se que as obras apresentadas não são “datadas”. Expressam toda a dimensão humana, nas angústias e esperanças, não importando o período em que foram produzidas.